Large-scale diptych oil painting by Dide Siemmond showing ethereal, smoke-like white and pale grey forms drifting across a deep black background. The two panels create a sense of movement and pause, with flowing, translucent lines suggesting breath, sound, and vibration, while subtle hidden text is woven into the luminous smoke trails, rewarding close and prolonged viewing.
Large-scale diptych oil painting by Dide Siemmond showing ethereal, smoke-like white and pale grey forms drifting across a deep black background. The two panels create a sense of movement and pause, with flowing, translucent lines suggesting breath, sound, and vibration, while subtle hidden text is woven into the luminous smoke trails, rewarding close and prolonged viewing.

WIE MUSIK WIE RAUCH, FLÜCHTIG (Original)

Dieses großformatige Diptychon erforscht Bewegung, Klang und Vergänglichkeit durch eine zurückhaltende und doch ausdrucksstarke visuelle Sprache. Das Werk wurde für das Tourneeprojekt „Impressions“ des stellvertretenden Regisseurs der English National Opera, Chris Hopkins, geschaffen und reagiert direkt auf die Flüchtigkeit von Live-Musik und Aufführungen.

In Öl auf italienischem Leinen gemalt, entfaltet sich die Komposition über zwei Tafeln, wodurch Raum und Innehalten als Teil des Rhythmus fungieren. Rauchähnliche Formen treiben und winden sich vor einem tiefschwarzen Grund und deuten auf Atem, Schwingung und die flüchtige Präsenz von Klang hin. Innerhalb dieser blassen, leuchtenden Spuren befinden sich zwei verborgene Tuschegedichte, die subtil in den Rauch selbst eingewoben sind – sie offenbaren sich erst durch genaues, geduldiges Betrachten.

Eines der Gedichte stammt aus Dides erstem Gedichtband „Growing“, der bei Broken Sleep Books erschienen ist, und erweitert das Werk über das Visuelle hinaus um Sprache und Stimme. Die Präsenz des Textes ist absichtlich leise, eingebettet statt deklariert, was widerspiegelt, wie Musik und Bedeutung oft gefühlt werden, bevor sie bewusst wahrgenommen werden.

Anstatt Darsteller oder Instrumente abzubilden, fängt das Werk das Empfinden selbst ein – Klang wird sichtbar gemacht, Sprache zerstreut und Zeit für einen kurzen Moment festgehalten, bevor sie sich auflöst. Das bei Britten Pears Arts ausgestellte Diptychon spiegelt Dides fortwährendes Interesse daran wider, immaterielle Erfahrungen in Malerei zu übersetzen, und lädt zu anhaltender Auseinandersetzung und Entdeckung ein.

Material: Öl auf italienischem Leinen
Größe: Gerahmt 107 x 160 cm

Normaler Preis£5,000.00
/

  • Jedes Stück wird vom Künstler gefertigt. Für Informationen zu Provenienz, Editionen oder Auftragsarbeiten nehmen Sie bitte Kontakt mit uns auf, und wir führen Sie durch die Details. Zahlungen werden sicher abgewickelt, um sowohl Künstler als auch Sammler zu schützen.

Diese Website ist durch hCaptcha geschützt und es gelten die allgemeinen Geschäftsbedingungen und Datenschutzbestimmungen von hCaptcha.

Die Lieferkosten für dieses Stück variieren je nach Größe, Gewicht, Zielort sowie dem erforderlichen Maß an spezialisierter Verpackung oder Handhabung. Sobald Sie Interesse bekundet oder eine Bestellung aufgegeben haben, erstellen wir ein maßgeschneidertes Lieferangebot basierend auf Ihrem Standort und der sichersten Transportmethode.

Wir legen größten Wert darauf, dass jedes Kunstwerk sicher verpackt wird und in einwandfreiem Zustand ankommt. Alle Lieferungen werden entweder direkt vom Künstler oder einem vertrauenswürdigen Logistikpartner abgewickelt, um einen persönlichen und professionellen Service vom Atelier bis zu Ihrer Haustür zu gewährleisten.

Wenn Sie vor dem Kauf eine geschätzte Liefergebühr wünschen, können Sie uns gerne kontaktieren.


Zuletzt Angesehen